反转了？争议这么大，不愧是他

这两天在网上围观吵架。

有人怒拍砖，说升级版小时代来了？最装逼导演遇上最装逼男演员双重 buff 叠加？

播出第一晚，网上嘲声四起，看起来口碑岌岌可危；

也有人大喊：真的看不够！你嗑宝珠宝玲还是宝李？

播出第二晚，网上却又冒出许多真香声。

反转这么猛，争议又这么大，是谁？

没错，就是这两天最热闹的剧，王家卫执导的《繁花》终于来了。

十年前，王家卫买下金宇澄的原著，2020 年 8 月 2 日首次启宣就备受瞩目。

胡歌接受采访表示自己拍了一年多了，也不晓得自己拍没拍完。

这几年《繁花》可谓是把所有人的胃口吊得十足。

如今终于揭开面纱，不负众望成为热搜的常驻话题。

无论如何，这都是年末最热闹的话题。今天咱们也一起来聊聊看，《繁花》到底怎么样。

——我是争议不停的分割线——

《繁花》带给人的第一感受，应该是好看，视觉上最简单直观的好看。

从整体的画面构图；

到上海风情的妆容造型；

再到场景布景，每一帧都与大家看到的其他电视剧不太一样。

这就是王家卫美学风格的独到之处，甚至是总在国产剧里被诟病让人出戏的植入广告，王家卫也拍得完全融入剧中。

进贤路小店里的雅诗兰黛面霜口红，都拍得足够大片。

《繁花》在视觉效果上完成了墨镜王粉丝们对它的期待。

所以，哪怕大家再吵吵闹闹争论不休，对于《繁花》在视觉上的美，这一点基本是没什么异议的。

而在看完前几集之后，吃瓜群众争论的点基本在以下部分：

第一，美则美矣，但好像不符合历史啊！

部分吃瓜群众觉得，《繁花》里不是很像 90 年代的上海，反而更像是 20 年代的上海，或者是像 90 年代的香港，在代入感上没有那么让人信服。

但随后，有网友找出了 90 年代上海的纪录片，看起来跟《繁花》里的场景有很高的相似度。

（上为纪录片截图，下为剧照截图）

王家卫的说法是，每个人的记忆都是具有主观性的。就像原著作者金宇澄印象中黄河路是非常繁华的，但是他们后来某一天去看，发现早已不是印象中的模样。

1993 年，黄河路被开发为美食一条街，短短 755 米云集了近百家饭店。剧中辛芷蕾经营的至真园是剧组臆造的一个饭店，来自于小说原著。现实中这个位置，开着同样于 1993 年开张的苔圣园。

苔圣园酒家总经理也是这部剧的黄河路顾问，他说：" 至真园开张，乐队、烟火、炮仗，看到此情此景，我很激动，当年苔圣园开张就是这个样子。"

年轻观众基本无从经历那个时代的一切，或许只能如王家卫所说，他还原的更多的是当时的一种感受，所以观众也只能去体验这种感受。

这种复古腔调、灯红酒绿，再加上沪语对白，对年轻观众的体验感可能是新鲜到位的的，但对过去那个时代有深刻了解的观众来说，是否有代入感，可能就见仁见智了。

第二呢，是原著粉怒拍砖，这跟小说也差太多了吧！

金宇澄原著的《繁花》，是一本地域小说。语言极美。哪怕是写最普通的上海的瓦，最普通的场景描述，都足够细腻。

（原著截图）

但原著中语言的美，很难通过影视呈现，所以改编的难度很大。

在剧情上呢，王家卫是大刀阔斧动了很多，原著的故事里，从六十年代讲到了九十年代，沪生、阿宝和小毛是核心人物，其他上海滩各色小人物也都有属于自己的故事线。

但在剧版，就目前播出的部分看起来，几乎变成了阿宝个人的大男主爽文，还是车祸重生版。

原作者金宇澄说，他放心地交给了王家卫，只在一开始参与了几次简单的大纲。

而在《繁花》的片尾也能看到，王家卫融合了很多其他的作品，所以从情节上来看，目前的剧版《繁花》，基本就是借了《繁花》的名字，和剧中几个人物角色名字，其他的一切都是重起炉灶。

抱着想看看墨镜王能如何还原原著、期待了十年、五年的书粉们，难免大失所望；但对于本身更加期待 " 王家卫 " 的观众来说，因为早已了解他拥有强烈的个人风格，所以本来就对 " 原著还原度 " 这个点不太在意。

只是，在目前的《繁花》里，原著里浓厚的人文气息，甚至其他小人物与时代变革捆绑的个人命运起伏，都被冲散冲淡了。所以，带来了另外一个更大的争议，那就是：是不是拍成了盖茨比决战上海滩？

——我是气质不同的分割线——

若抛开原著，单纯地来看剧版《繁花》，故事结构还是挺明显的。开篇便是对照性的戏剧性画面，伴随着新年到来，最热闹的时刻，宝总突发车祸，通过向周围人的问话，就此一点点铺开故事。

跟王家卫其他的作品相比，这已经是一个很好懂的故事模式。第一二集基本起到一个前情提要的作用，所以内容信息量很大。人物出场，介绍背景，还勾勒出不同人物之间的联系，为后面故事进行铺排。

内容的安排上，似乎可以理解，但是在内容的呈现方式上，很多观众表示 get 不到。

从前王家卫的风格之所以吸引人，是因为有留白的艺术。很多话不用多说，很多行动不用具体，让观众去揣测，反而意蕴深长。

比如《花样年华》里，周慕云与苏丽珍第一次幽会之前，镜头只切换到了周慕云的房间，他烦闷地把信揉成团，再暴躁地关上门。

话都没有说一句，但通过前面的情节，观众可以推测出，因为这封送错的信，周慕云确信了自己太太的不忠，第二天他和苏丽珍一反常态的酒店幽会，也证实了这一点，这种含蓄美一直是墨镜王的风格。

但是在《繁花》里，留白的艺术，变成了旁白的艺术。尤其是在前两集交代背景时，大量密集的旁白，讲清楚政策的变化，市场的环境，甚至人物的走向，被旁白轰炸的吃瓜群众，很多表示看得昏昏欲睡。

当然，这可能是电影与电视的体裁不同而导致的，电视剧的节奏注定没办法像电影一样慢悠悠，尤其是在短视频时代轰炸下，迅速在短时间内抓住眼球带来爽感才是最重要的。

但前两集的确为此牺牲了很多的故事性，也因此收获了最多的拍砖。

从第三集开始，到今晚播出的第六集，商战故事线终于展开，虽然收获的评价仍然是两极分化，但相比起第一晚只播出两集时，好评声肉眼可见地多了起来。

好评增多的原因呢，其实也很好理解。虽然剧版跟原著实在大不相同，但作为一个纯看剧的观众来说，情节上变得丰富了很多。有悬疑，有反转，有勾心斗角，跌宕起伏开始抓人。

但仍有一个很大的争议点，集中在男主角身上。前两集里，主要都在塑造男主角阿宝的形象。说是男版的《风吹半夏》也行，但《繁花》里的阿宝，更像是 " 了不起的盖茨宝 "。

首先呢，从时代背景的氛围来看，盖茨比的故事是在二十世纪初美国的爵士时代，生命力蓬勃，看着繁花似锦，实则暗流涌动。

《繁花》里胡歌饰演的宝总，无论是举手投足间的起范儿；

一些眼神；

还是从阿宝到宝总，短期内迅速成名的经历，都跟盖茨比的风格很像。

前几集的阿宝，风格很像美剧或是美国电影里的主人公；但是原著中的阿宝，最大的特色是 " 不响 "，跟前几集《繁花》里呈现出来的爽文杰克苏男主形象差距很大，让部分吃瓜群众们觉得有点 get 不到，有种成功人士拍广告的即视感。

但是到目前剧情展开后，原著中阿宝这个角色更多面化的优点开始展示了出来，所以前两集带来的不适感也在慢慢减弱。

这大概就是王家卫让观众期待的另一个原因，就是他总能拍出演员特别的魅力。

比如这部剧中的女性角色细腻刻画，马伊琍的玲子，是一位夜东京里的老板娘，独立、强悍且充满魅力的女性形象；

唐嫣饰演的汪小姐从草根出身，可以说是中国的第一批女白领，形象上跟以往有很大突破，虽说演技上突破性地惊喜在目前的剧情里可能还没有看到，但起码这个角色她演起来是讨喜的。

还有辛芷蕾饰演的李李。男性角色的爽感，是由胡歌饰演的阿宝来完成。而目前的故事线里，李李负责女性角色的爽感。

她是一个一出场就完成了成长的角色，" 空降 " 黄河路，开掉经理、提拔陪酒小妹的戏，拿到神秘货品的信息 …… 一系列操作彰显了雷霆手腕。

对这些演员的演技，或许每个人的评价都不同，但在《繁花》里男帅女美的那种魅力感，目前是能够让人 get 到，而且在后续的剧情中是能够让人有所期待的。

此外，配角当然也有让人惊喜的部分。

游本昌的爷叔，陈龙饰演的好兄弟陶陶、董勇饰演的范老板等等，他们都让人看到了与以往角色不同的魅力。

这大概就是王家卫的魅力吧，不管你喜欢他也好，不喜欢他也好，他始终是一位与众不同的厨师，炒出来的菜，跟大家在饭店里平时吃惯的菜会有所不同。

《繁花》是特别的，看多了主旋律、仙侠剧、偶像剧，突然有一个跟它们都不一样作品出来，对咱们观众来说，在丰富性上还是挺不错的。

至于这盘菜，最后是好吃还是不好吃，或许，只有交给时间来评判吧。

这些年看过了太多高开低走、高开疯走的剧，现在这样在争吵中开篇的大戏，说不定会走向一个大家都没有预料过的结局。